Salsa con sonido bestial y sinfónico

El veterano dúo puertorriqueño de salsa formado por Richie Ray y Bobby Cruz alcanzará un hito más en su carrera de 45 años de historia cuando actúe en octubre junto a la Orquesta Sinfónica de Puerto Rico.

Las presentaciones de “Salsa clásica” se ofrecerán el próximo 23 de octubre en la nueva Sala Sinfónica Pablo Casals y el día siguiente en la Sala de Festivales Antonio Paoli del Centro de Bellas Artes Luis A. Ferré de San Juan.

Las actuaciones darán inicio a la primera temporada ‘pop’ de la Orquesta Sinfónica de Puerto Rico, a la que se unirá el reconocido músico dominicano Michel Camilo el 18 de junio de 2011.

Cruz señaló ayer en una rueda de prensa, que el mismo espectáculo que ofrecerán en San Juan se convertirá en una gira que los llevará por Europa y Latinoamérica, donde han captado miles de seguidores a través de sus años de carrera.

Fusión importante

Cruz destacó que la oportunidad de presentarse junto a la Orquesta Sinfónica de Puerto Rico significa una “fusión importantísima”, ya que la reconocida agrupación es “una bien respetada a nivel mundial”.

Los 80 miembros de la Orquesta Sinfónica se unirán a músicos de percusión para conseguir el sabor tropical de reconocidas canciones de Ray y Cruz como “Mi bandera”, “Juan en la ciudad”, “Agúzate”, “La zafra” y “Sonido bestial”.

Ray, quien tocará el piano en las actuaciones, afirmó que los conciertos los convertirán en “un rumbón masacote boricua”, y que las generaciones jóvenes comprobarán que desde que comenzaron en la música siempre se han destacado por fusionar y reinventarse.

Afirmó que aunque no hayan tenido éxito como Madonna, su música “es el lenguaje” que los ha llevado a producir más de cien discos y presentarse en las ciudades más importantes del mundo, a pesar de que en 25 años (1974-1999) no sacaron una producción inédita por dedicarse al servicio cristiano.

DISCOS DESDE EL AÑO 1967

ÉXITOS:

Discos como “Jala jala y Boogaloo” (1967), “Los durísimos” (1968), “Agúzate” (1969) y “Sonido bestial” (1970) fueron grandes éxitos de la primera época Ray y Cruz, pero la fama comenzó a pasarles la factura en forma de adicciones y problemas de faldas. No será la primera vez que Ray y Cruz se presenten junto a una orquesta sinfónica, pues hace varios años lo hicieron con la de Medellín (Colombia), cuya presentación recopilaron en un disco que ganó un Grammy Latino en la categoría de Mejor Álbum Tropical tradicional.

El director asociado de la Orquesta Sinfónica de Puerto Rico, Roselin Pabón, señaló que la música de Ray y Cruz “es otro arte” y agradeció la oportunidad que le han dado.

El Festival Presidente de Musica Lantina 2010

En medio de grandes expectativas, Cerveza Presidente anunció los detalles del Festival Presidente de Música Latina 2010, que será celebrado los días 27,28 y 29 del mes de agosto.

En una conferencia de prensa celebrada en el Salón la Fiesta del Hotel Jaragua fue develada este miércoles la cartelera de artistas que participará en el evento, así como los demás detalles de una producción que promete ser única en la historia del espectáculo en la República Dominicana.

“Desde sus inicios, hace ya más de una década, el Festival Presidente de Música Latina ha contribuido dinamizando nuestra actividad comercial, turística y cultural, fortaleciendo además el desarrollo técnico e impulsando nuestra marca país en el extranjero, convirtiendo la República Dominicana en capital musical del continente con cada celebración de este magno evento”, explicó Javier Aisa, Director de Mercadeo de Cervecería Nacional Dominicana.

La cartelera incluye el viernes 27 a Juanes, Omega, Don Omar, Pavel Núñez y Wason Brazobán, en una noche de merengue, rock, pop, baladas y reggaetón.

El sábado 28 estarán en tarima Tito el Bambino, Luis Enrique, Luis Fonsi y Juan Luis Guerra, mientras que el domingo 29 le tocará a Wisin y Yandel, la agrupación Camila, Gilberto Santa Rosa y una producción especial de merengue con Fernando Villalona, Eddy Herrera, Sergio Vargas y Milly Quezada.

“Hemos preparado una cartelera inolvidable con los principales exponentes de la música latina para que los dominicanos una vez más disfruten de nuevo la experiencia del Festival Presidente, que este año se desbordó con una amplia plataforma que llegó a todas las regiones de República Dominicana”, expresó Marisol Martínez, Gerente de Marca Presidente de Cervecería Nacional Dominicana.

Además de la anunciada cartelera de artistas, el público disfrutará de un despliegue de tecnología y diversión que por primera vez se realizará en el país.

El montaje estará diseñado de una manera tal que el público alrededor del estadio sentirá y vivirá la música como si estuviera sobre el escenario.

Más de 500 luces móviles que trabajarán con 15 tipos de tecnologías distintas preparadas que permitirán al público disfrutar de una nueva experiencia en el Festival Presidente.

Se anuncia que desde que el público entre al Estadio Olímpico Félix Sánchez, pasará a una nueva dimensión en el mundo del espectáculo, con un diseño estructural nunca antes realizado en el pais, donde el público podrá vivir y sentir cada ritmo, cada nota musical, cada rayo de luz como si estuviera sobre el escenario.

El estadio también contará con la más alta tecnología de iluminación, que incluye más de 500 luces móviles y 15 diferentes tecnologías diseñadas y programadas para que el público vibre con cada canción.

Se habla de que habrá una inversión sin precedentes en sistemas LED de video mezclando cinco tecnologías diferentes para proyectar imágenes, gráficas y videos. Este sistema visual estará acompañado de las más avanzadas consolas de audio digitales, traídas especialmente para el Festival, con más de 600 mil vatios de potencia.

Para la Conferencia de Prensa, el Salón la Fiesta del Hotel Jaragua fue decorado especialmente para la ocasión con un desborde de Cerveza en la entrada principal, un túnel en el que se mostraba la historia de una década de festivales y dentro se simuló el Centro Olímpico, la casa por excelencia de este gran evento, el más aclamado de la música popular en América Latina.

Juan Luis Guerra estrena videoclip “La Guagua”

Juan Luis Guerra estrenó este lunes 19 de julio su nuevo videoclip “La Guagua” con lo que continuidad a la promoción nacional e internacional de su más reciente producción discográfica “AsondeGuerra”.

La propuesta visual tiene como director a Jean Gabriel Guerra, el hijo mayor de Juan Luis, quien contó con la dirección de fotografía de Francisco Valdez, mientras que la producción es de Héctor Montas. La dirección de arte es de Giselle Madera y la coreografía de es de Isadora Bruno.

El videoclip de “La Guagua”, una canción de corte social es el segundo trabajo visual que sale al mercado como parte de la estrategia promocional del nuevo álbum de Juan Luis y su filmación tuvo escenario locaciones de la República Dominicana. Está disponible en formato de HD. “Bachata en Fukuoka” fue el primer videoclip.

Desde su salida al mercado el pasado mes de junio, “AsondeGuerra” se ha colocado en los primeros lugares de audiencia y ventas en mercados internacionales.

Temporada de Festival de Música Latina

Cerveza Presidente se convertirá en la anfitriona de los más grandes eventos de los próximos meses como parte de la celebración del Festival Presidente de Música Latina. El festival este año se ha convertido en una plataforma que trae una agenda cargada de innovaciones que sólo esta marca puede brindar a los dominicanos.

Presidente estará a cargo de una serie de actividades que llenarán de diversión a toda la República Dominicana. Ya las iniciativas comenzaron con el programa de Televisión, “Una Estrella para el Festival”, cuyo ganador, la joven María Heredia, formará parte de la cartelera de artistas del Festival.

Luego de esta emocionante producción televisiva, Presidente y la plataforma de Festival presentarán una serie de conciertos con importantes figuras del espectáculo internacional y reconocidos artistas dominicanos.

Las estrellas Tego Calderón, Ivy Queen, Rakim y Ken Y estarán junto a Omega y el grupo Truhanes, en el concierto “Pila de Emociones”. Estos eventos, con los mejores exponentes de la música urbana del momento, serán realizados el 2 de julio en San Pedro de Macorís y el 3 de julio en San Cristobal.

La música continuará en el Cibao con un gran concierto en Santiago a cargo de Ivy Queen, Sexappeal, Vakeró, Cherito y Juliana el 17 de julio. El 7 de agosto sigue la alegría del Festival Presidente en San Francisco de Macorís con la presentación de Jerry Rivera, Fernandito Villalona, Julián Oro Duro, Vakeró y El Chaval.

Otro de los grandes eventos de la temporada será el Bikini Bash de Cosmopolitan, en Juan Dolio, que regresa por segundo año consecutivo, en donde se buscará romper de nuevo el récord latino de la mayor cantidad de chicas en bikini.

En esta gran fiesta, que será celebrada el 24 de julio, se vivirá un día lleno de música y diversión junto a Zyon y Lenox, Jerry Ropero y el dúo Razil Project.

Otro de los atractivos para los consumidores de la marca es la gran cantidad de promociones y premios que podrán ganar durante toda la temporada con las actividades que serán realizadas en colmados y liquor stores, al igual que en los supermercados y tiendas de conveniencia.

“Como una de las innovaciones más importantes de esta temporada de Festival tendremos nuestro Bonche Móvil Presidente que será una espectacular discoteca móvil que irá a los principales bares de las ciudades y donde recogerá a los ganadores que podrán pasar una noche de pura diversión”, explica Marisol Martínez, Gerente de Marca Presidente.

También, aquellos que quieran disfrutar del Festival Presidente como nunca antes se ha hecho podrán participar por la oportunidad de convertirse en uno de los 100 ganadores que asistirán al gran evento en una zona exclusiva y de frente a las estrellas. Los consumidores podrán participar en esta promoción asistiendo a las actividades de temporada y adquiriendo las diferentes ofertas que estarán disponibles en los diferentes puntos de venta.

“Además de todos estos premios, cumpliremos un sueño con la promoción del Fanático No. 1 del festival, donde demostrando a través de nuestra página web (www.festivalpresidente.com.do) que eres un verdadero Fan podrás ganar el premio de ser el Fanático #1 del Festival, recibiendo un trato especial, asistiendo a los ensayos y con acceso al Backstage para conocer a los artistas que tendremos en el Festival”, agregó Martínez.

Entre las innovaciones de la temporada estarán una etiqueta especial de Festival, que estará disponible en las diferentes presentaciones de la marca durante toda la temporada. Así mismo, se presentará durante esta época una campaña publicitaria especial de Festival, que será difundida a través de los diferentes medios de comunicación. La compañía telefónica Claro acompañará a Presidente como patrocinador oficial del evento.

Tres en la casa

Víctor Víctor, La Vellonera y Alex Ferreira, junto al español Xoel López inaugurarán la Caravana Americana, en Casa de Teatro, este jueves 3 y viernes 4, con su concierto “Tres por la canción”, en el cual compartirán escenario y sus respectivos repertorios.

La Caravana Americana la inició Xoel hace meses, cuando en su recorrido por varios países de América Latina reunió creadores de la llamada canción de autor, actuaron juntos y se produjo el intercambio de temas en pleno escenario con interpretaciones magistrales, creándose una dinámica de buena improvisación, auténtica y unificadora para artistas, músicos, canciones y por supuesto, el público.

Destacados músicos sudamericanos, centroamericanos y norteamericanos participan en la dinámica de la Caravana, creando diferentes formas para los temas de autores que se presenten allí.

“Tres por la canción” es un reconocimiento a la música como expresión única y original; también es el evento musical en el que Lopez, como cantautor español, celebra la participación de los dominicanos Víctor Victor y Alex Ferreira en la Caravana Americana, la que culminará con un paseo por varias ciudades de España, a finales de octubre de este año.

Al final de esta experiencia, los organizadores pretenden producir un recital que luego será llevado a un documental y un libro con las experiencias personales de todos los que pudieron participar de este recorrido por América.

Jose Alberto El Canario presenta su reciente producción

El veterano salsero José Alberto “El Canario” presentó a la prensa su nueva producción discográfica en un encuentro celebrado en Taboo Bamboo.

El álbum se titulada “Original”, bajo el sello Antena Music y el patrocinio de Orange Dominicana.

La actividad contó con la presencia de ejecutivos de Orange Dominicana y Antena Music, así como también amigos, miembros de la prensa y relacionados, quienes tuvieron la oportunidad de conocer todos los detalles de esta nueva producción discografía tan esperada por muchos dominicanos.

Durante el desarrollo de la actividad, “El Canario” expresó que las motivaciones para hacer el disco “son todas las inquietudes que yo he tenido y que tengo, en realizar cosas diferentes, como por ejemplo Mambo, como es un disco que yo lo produje, y luego pues, es de Antena Music y Orange, yo me atreví hacer lo que quise”.

Llegan a acuerdo dos colosos de la salsa

Puerto Rico.- El músico de origen puertorriqueño, Willie Colón, anunció un acuerdo con el salsero panameño Rubén Blades, a quien demandó por incumplimiento de pago de un concierto en que actuaron juntos en San Juan en 2003 para celebrar los 25 años del disco “Siembra”.

“Con la transacción recibiré lo que se me debía y lo que procede es retirar las reclamaciones contra los demás codemandados, incluyendo a Rubén y a Robert Morgalo”, indicó Colón a través de un comunicado de prensa que publicó en su página oficial de la red social Twitter.

“No puedo decir nada sobre esta resolución por un acuerdo de confidencialidad. Espero que esto sea el fin y que podamos seguir adelante”, agregó Colón.

Colón agregó además que Blades continuará con su reclamo contra los restantes demandados en el caso.

El pasado 5 de abril, Blades compareció ante el Tribunal Federal de San Juan, en vista previa al juicio de la demanda en su contra, donde alegó que los productores del evento no le pagaron el total de lo pactado.

El caso

El intérprete de éxitos como “Paula C”, “Pablo pueblo” y “Pedro Navaja” actuó junto a Colón en mayo de 2003 en un concierto organizado con motivo de los 25 años del disco “Siembra” en el Hiram Bithorn de San Juan.

Blades dijo que para el evento, producido por los boricuas Ariel Rivas y César Saínz, cobraría 350.000 dólares, cantidad con la que pagaría los gastos de hotel, músicos, pasajes aéreos, transporte terrestre, ensayos y dieta, mientras que el sobrante se dividiría a partes iguales con Colón.

El ex ministro de Turismo de Panamá, quien se presentó ante el tribunal en compañía de Rivas y sus abogados, aseguró que sólo recibió 68.000 dólares de los representantes musicales Martínez Morgalo Associate, integrado por Arturo Martínez y Morgalo.

Blades había dicho en 2007 que no recordaba cuánto era el dinero acordado por el concierto, pero que Martínez y Morgalo no cumplieron con el pago de sus honorarios y los de Colón.

El pleito eterno

El músico puertorriqueño Willie Colón señaló que el artista panameño Rubén Blades "quiere juicio con jurado para hacer un teatro, darse el gusto de no pagar y ganar el caso", que los mantiene a ambos en una disputa judicial por un dinero (cerca de 150 mil dólares) que adeudaría el cantante centroamericano al boricua.

"Yo estaba dispuesto hacer un arreglo pero Rubén quiere que me quede sin recibir la gran parte de lo que me corresponde. Yo acepté que se celebre sin jurado, pero Rubén insiste hacerlo con jurado para poder hacer un teatro y darse el gusto de no pagar y también ganar el caso. Yo pienso que esta vez está equivocado y hubiera sido mejor hacer un arreglo justo conmigo", aseguró Colón.

Sobre la disputa que mantiene con el panameño hace ya años, dijo que "Rubén me llamó para un concierto en Puerto Rico. Después de establecer el negocio con el empresario le delegó la ejecución del contrato y el cobro a sus agentes Martínez y Morgalo, quienes se dirigieron a mí".

"Ellos desaparecen con el dinero. Rubén llama y me dice 'nos robaron' y yo le digo 'no, te robaron'. Le digo que no voy a presentarme si no aparece mi dinero. Yo me había sacrificado dejando de tocar para darle más expectativa al concierto. Ahí Rubén me dice ante testigos: 'Yo sé que soy el responsable, no te preocupes por el dinero'", relató el artista puertorriqueño al portal formspring.me.

Colón cuenta que "de repente le da amnesia a Rubén y no se recuerda haber comprometido pero promete darme un desglose de cuanto recibieron y cuanto se gastó". Luego, el músico recordó que Blades regresó a Panamá para asumir con ministro de Turismo de ese país.

"Por tres años no puedo comunicarme con el ministro ni por fax, e-mail o mandando recados con amigos comunes. Totalmente incomunicado conmigo. Toqué en Panamá y me recibió el alcalde de la ciudad de Panamá, quien me hizo visitante distinguido, pero apareció el ministro", agregó.

"Almorcé con el presidente Martin Torrijos y la Primera Dama y tampoco vino el ministro. Y en el concierto en el salón Figali llegó el presidente, la Primera Dama, el gabinete, pero tampoco pudo venir el ministro ¿Será que tenía asuntos de turismos importantes a las doce de la noche?", afirmó con ironía.

También rememoró que en una ocasión "por casualidad me hospedaba en el hotel a cruzar de la oficina de 'el ministro' y el entró a la recepción por alguna razón con muletas. Mis músicos se acercaron y le dijeron que yo quería hablar con él. Me llamaron a mi habitación y mientras yo bajaba el ministro salió corriendo con todo y muletas".(Primera Hora)

Sones y guarachas al más alto nivel

SANTO DOMINGO.- Lo que comenzó hace poco menos de tres años como un simple pasatiempo de amigos amantes de los bailes y los tragos, se ha convertido en los últimos tiempos en todo un acontecimiento dominical que alegra la vida en forma gratuita a cientos de personas de la capital dominicana.

Todo comenzó en un bar de la zona Colonial de Santo Domingo denominado El Sartén, ubicado en la calle Hostos casi esquina Arzobispo Nouel y el cual tiene la peculiaridad de que es el único lugar en donde se pueden escuchar y bailar merengues, salsas, sones y otros ritmos tropicales tradicionales.

Algunos de los clientes de dicho establecimiento, todos profesionales de diferentes disciplinas, solían tocar guiras, maracas y tamboras al tiempo que en las bocinas se escuchaban esos ritmos. No tardaron en darse cuenta de que lo hacían con una perfecta sincronización, por lo que decidieron formar una agrupación musical que denominaron “Grupo Bonyé”, en homenaje a José María Guerrero (Bonyé), un bailador de son de fama internacional fallecido el año pasado.

Lo importante de esta nueva agrupación es que desde un principio comenzó a hacer presentaciones gratuitas en la plazoleta empedrada de la intersección de las calles Hostos y Emiliano Tejeda, teniendo como telón las ruinas del convento San Francisco de Asís.

Cada domingo desde las 6:00 de la tarde y hasta las 10 de la noche, ese lugar se convierte en una gigantesca pista en la que cientos de personas bailan y escuchan merengues, sones, guarachas y otros ritmos tropicales, antecedidos cada uno de ellos por explicaciones sobre sus autores e intérpretes originales.

En principio el público de estos espectáculos era mayoritariamente de edad madura, pero curiosamente a medida que ha ido pasando el tiempo una creciente cantidad de jóvenes acuden allí atraídos por el “son” y los demás ritmos tropicales y nacionales. Esta fiesta atrae además la atención de decenas de turistas extranjeros. Unos y otros buscan botar el stress de una semana que termina y recibir con bríos otra que comienza, en forma sana y pacífica.

El Grupo Bonyé es coordinado por el ingeniero Felix Báez. En su frente también están el sociólogo Néstor Sánchez y los ingenieros Roberto Bobadilla y Franklin Soto asi como la periodista Ivonne Ferreras. Otros integrantes son Nelson Eddy (pianista), Junior Guío (bongó y tambora), Carlos Gómez (timbal), Pedro Núñez (conga), Wholffan Mejía (saxo), Juancitón (cuatro), William Jáquez (bajo), Ignacio Rodríguez Gómez (trompeta) y Ángel Martínez y Robert (sonido).

El espectáculo es animado por Chino Méndez, quien es un gran conocer de la historia de la música tropical y está estrechamente ligado al mundo de los espectáculos. Méndez, además, toca el bongó de manera magistral.

Como si fuera una “causa patriótica” artistas de renombre han ido espontáneamente a este lugar a actuar de manera gratuita. Entre ellos han figurado Joseíto Mateo “el Rey del Merengue”, Francis Santana, Cheché Abreu, Sexappeal, Pavel Núñez, Marel Alemany, Crispín Fernández, el trecero cubano Pancho Amad, Ismenio Chávez, Luis Kalaf, Javi Victoria y Chuki Acosta (del Conjunto Quisqueya), César Nanum (del grupo Maniel), Marisol, los trompetistas Memo y Omar (de la orquesta de Ismael Miranda), Duluc (folklorista y compositor), los jazzistas Víctor Reyes y Sirir, Fernando Echavarría (de la Familia André), el Comandante Aníbal Bravo, Charlis Rodríguez, el buitarrita Carlos Vargas, el violinista cubano Alberto Ignara, los percusionistas Luis Aquino, Luis Degadillo (Rebuca) y Julio Figuero así como el puertorriqueño Roberto Roena, Leo Jiménez, el maestro Johnny Pacheco y el saxofonista norteamericano Paúl Austerlitz.

Nueva casa disquera

Tito Nieves, un nombre insignia de la salsa a nivel mundial, acaba de consolidar su unión con el sello Zamora Music Group, para de esta forma encaminar los nuevos proyectos que lo pondrán en escena este año, como es el caso de un nuevo disco.

Tito Nieves
“Es siempre un honor trabajar con personas tan respetadas, admiradas y talentosas como el señor Nieves. Haberlo firmado en nuestro empresa es uno de nuestros mayores logros y eso me llena de satisfacción y alegría”, indicó George Zamora, presidente de la casa disquera.

A Nieves se le considera una leyenda viva de la música por sus más de 35 años de carrera. El intérprete es uno de los pocos que ha causado impacto en el mercado anglosajón siendo abanderado del género tropical.

Sus éxitos, acumulados durante varias décadas en el arte, lograron imponer su estilo interpretativo, marcando la pauta para otros artistas que luego formaron el núcleo de lo que hoy se conoce como “El sonido de Nueva York”.

Nota enviada por: Adolfo Fernández / F & F Media Corp

Oscar de Leon, estable

Caracas.- Oscar D’León fue internado en una clínica de la capital tras sufrir un ataque al corazón y se encuentra en situación estable, informó el lunes la prensa local.

El salsero venezolano sufrió el domingo un ataque cardíaco mientras trotaba por un parque del este de Caracas y fue trasladado de emergencia a una clínica capitalina donde se está recuperando, dijo Oswaldo Ponte, mánager del artista.

En declaraciones publicadas el lunes por el diario local Últimas Noticias, Ponte señaló que D’León, de 67 años, fue atendido en el Urológico San Román por sus cardiólogos personales, quienes luego de someterlo a una serie de evaluaciones lo trasladaron a la unidad de cuidados intensivos.

“Oscar se encuentra fuera de peligro gracias a Dios”, aseguró Ponte.

Hace seis años D’León sufrió tres infartos en un concierto en la isla caribeña de Martinica.

Gilberto Santa Rosa, artista tropical de la década segun Billboard

Josephcaceres.net

Superó a Marc Anthony. Gilberto Santa Rosa ocupa el primer lugar en la lista de artistas de la década de Billboard en el renglón de música tropical. El esposo de Jennifer López ocupa el segundo puesto.

Según un comunicado de prensa, el “Caballero de la Salsa” fue seleccionado entre las estrellas latinas más destacadas de 2000 a 2009.

El intérprete, quien carga con más de 30 años de trayectoria, “se ha mantenido como favorito del público a través de los años, consolidando su carrera a tono con las tendencias del mercado musical”, se mencionó como una de las cualidades que le merecieron la mención en la famosa revista especializada en la música pop.

“La década del 2000 que finaliza permitió a Santa Rosa imprimirle un nuevo impulso a la salsa, contribuyendo a la revolución del género y a su despunte en el mercado internacional como eslabón de dos generaciones que se encuentran en la carrera persistente de mantener vivo el sonido auténtico del género”, se añadió.

“Ésta ha sido una de las mejores noticias que he recibido en mi carrera. Finalizando una década, esto me motiva a iniciar la próxima con más entusiasmo y compromiso”, expresó Santa Rosa .

La semana próxima, el cantante partirá a Cali, Colombia, para presentarse en la tradicional Feria de Cali. Cuando regrese a Puerto Rico, lo espera su gran espectáculo en la despedida de año del Hotel San Juan, en Isla Verde.

Increíble: El Festival de la Calle Hostos fue prohibido por la Secretaría de Estado de Interior y Policía

Por Severo Rivera

SD. El Festival de la Calle Hostos fue prohibido por la Secretaría de Estado de Interior y Policía bajo el argumento de que entorpece el tránsito por esa vía. Freddy Ginebra, quien sería homenajeado ahí, Víctor Víctor, Pavel Núñez y Janio Lora, expresaron su parecer sobre la decisión.

El espectáculo que estaba programado para el próximo sábado en el que Freddy Ginebra, José Antonio Rodríguez y Miñín Soto serían homenajeados, cambió de escenario, según comunicó Víctor Víctor, presidente del Comité Organizador. “Seguimos con el mismo ánimo, ahora nos mudamos a Casa de Teatro, como en la época de la dictadura. El show va igualito ahí el próximo sábado”, indicó.

Víctor contó a DL que recibió con sorpresa la comunicación que le envió la institución que dirige el peledeísta Franklin Almeyda Rancier en la que le negaron el permiso para hacer la actividad que se inició hace cuatro años en esa vía. “Extrañamente hemos recibido una comunicación en la que se prohíbe una actividad que ya lleva tres años haciéndose en ese sitio, dizque porque afecta el tránsito. Hay que decir que eso se hacía con el concurso de los dueños de bares y los residentes. Es raro que después de tres años, el Secretario de Estado de Interior se entere que por ahí pasan vehículos y que afecta a los usuarios cuando hay un evento”, comentó.

Manifestó que Interior y Policía pasará a la historia como la institución que negó un permiso para que se hiciera el Festival de la Calle Hostos en su momento de brillo. “Este es un momento de oscuridad”.

Freddy Ginebra, fundador de Casa de Teatro, reaccionó indignado y no porque el montaje está dedicado a él, sino por lo que esto representa para la cultura. “No puedo creer lo que tú me estás diciendo… eso es una locura. Aquí hay muchas cosas que le hacen daño a este país y ese señor (Franklin Almeyda) parece que no se ha dado cuenta. Debieron prohibir otra cosa, no una actividad que el pueblo ha hecho suya durante varios años”, reseñó.

Mientras que Pavel Núñez, quien subiría a tarima junto a Janio Lora, Vicente García y Marel Alemany, también lo censuró. “Esto no es más que un atropello a la cultura, tomando en cuenta que tenemos muy pocas actividades de ese tipo, sobre todo en un mes que como diciembre ofrece muy poco para esta actividad”, dijo Pavel.

A Janio Lora no le sorprende la medida. “No me sorprende que en este país tenga mayor importancia el cruce de un carro que una propuesta artística. De hecho, es increíble que se haya podido celebrar en años anteriores. Pero como la intención es sana pero inminente, nos vamos con nuestra música a otra parte, a la casa de siempre, a Casa de Teatro”, afirmó.

Cada año, el Festival de la Calle Hostos reconoce a una figura vinculada a la Cultura y está a cargo de esa Secretaría de Estado. Desde su creación, el Festival ha homenajeado a Freddy Beras Goico, Francis Santana, Soledad Álvarez y Oscar Imbert, entre otras figuras.

Y que pasó ahí, Canario y Nieves temen desaparezca la salsa

Por Severo Rivera/EFE
San Juan, (EFE).- Los músicos José Alberto “El canario” y Tito Nieves, entre otros cantantes, dijeron hoy sentir temor ante la posibilidad de que la salsa desaparezca debido a la piratería y a la escasez de grupos juveniles.

José Alberto Justiniano Andújar, nombre verdadero de “El canario”, sostuvo que debido a que el “disco ha pasado a un segundo plano” y la piratería “ha tomado ventaja en las ventas”, lo que describió como un “cáncer”.

“El cáncer se apoderó. El negocio se ha afectado. Hay que caerle encima. La salsa no se va a parar por los nuevos talentos, y no creo que desaparezca”, opinó “El canario”.

El intérprete de temas como “Sabor criollo”, “Baila que baila”, “Los campeones de la salsa”, “El humito”, “A pico y pala” y “Llévatela” destacó que las emisoras de radio “tienen que seguir tocando la música y dando apoyo” para que la salsa no se extinga.

Reconoció que durante sus presentaciones, los asistentes le piden sus clásicos, pues, dijo, “si empiezo a cantar temas nuevos se molestan”.

Jose-Alberto-El-CanarioEl cantante lamentó también la muerte del productor Ralph Mercado, quien durante las décadas de los setenta y ochenta fue responsable de la carrera de estrellas como India, Marc Anthony, La Lupe y Charlie Palmieri.

“Ralph era capaz de hacer de todo para elevar la salsa”, señaló el ex integrante del grupo Típica 73.

Por su parte, Nieves, conocido por sus temas como “La salsa vive”, “I like it like that” y “El amor más bonito”, indicó que si los seguidores de la salsa no le brindan el “cariño” correcto a las nuevas orquestas, “el género va a desaparecer”.

Entre algunas de las agrupaciones juveniles de salsa que se están posicionando en el género destacan N’Klabe, NG2 y el trompetista Julito Alvarado.

Ambos cantantes participaron hoy en una rueda de prensa en la que se anunció un concierto en el que participarán mañana en el coliseo Roberto Clemente de San Juan, en víspera del Día de Acción de Gracias.

Otros artistas que participarán en el concierto son Moncho Rivera y la agrupación de Sammy García y el Sabor de Puerto Rico.

“Yo no me puedo quejar por el apoyo. Y los artistas se conocen por la radio. En esas tarimas es una compartir con la gente y el cariño y el afecto y hospitalidad que nos da”, dijo por su parte Rivera.

García sostuvo que el respaldo en Puerto Rico tiene que aumentar debido a que es uno de los países donde más emisoras de radio hay en el mundo.

“Aquí hay que hacer las cosas bien y en conjunto para que las cosas funcionen”, afirmó. EFE

José Alberto califica a salseros del país

Listin Diario
Santo Domingo.- José Alberto, mejor conocido como El Canario, expresó que los mejores salseros dominicanos son Johnny Pacheco y Raulín. A pesar de esta declaración, José Alberto no se aventura a calificar a los salseros de la actualidad, Sexappeal, Michell y Asdrubar, pero reconoce, eso sí, que en el país se están haciendo buenos productos del género.

Según entiende, para ser comparados con la producción salsera de Puerto Rico o Colombia, aún falta tiempo.

El Canario participó ayer en el encuentro digital que realiza la edición online de LISTÍN DIARIO. En el chat también habló de su próximo disco, el cual espera lanzar a final de año y en el que hace dúos con colegas y compatriotas (Sexappeal, Michelle, Asdrubar, Raulín Rosendo, Santiago Cerón, Cuco Valoy, Cheché Abreu, Dominic, Rey Reyes, José Bello y Joseíto Mateo).

Sentado frente al computador, el salsero, que inició su andadura musical en La Sonora del Caribe, aparte de contestar las numerosas interrogantes de los lectores, recibió de éstos, elogios y muestras de admiración, cariño y respeto.

La experiencia
Luego de confesar que no había tenido una experiencia como ésta, El Canario calificó como genial el hecho de poder conectarse con su audiencia de esta forma.

“Es una oportunidad que se le da al público de llegar al artista, de desahogar sus inquietudes; tener la opinión de ellos, que es muy importante”, sostuvo el artista luego de su encuentro con los lectores.

Poseedor de un especial talento para la improvisación cuando realiza sus actuaciones, se acusa de que en los últimos tiempos, algunas estrofas de canciones que interpreta se le escapan.

“No sé si es la edad o el sobrecargo, por eso a veces pongo un atril con las letras”, comenta.

El Canario en jazz
José Alberto Justiniano Andújar, nombre completo del salsero dominicano, habló de su retorno al Dominican Republic Jazz Festival, que se celebrará del 6 al 9 de noviembre y con cuya actuación será clausurada la jornada musical en Cabarete.

“Voy a hacer parte de mi repertorio y unos cuantos temas estándares de jazz”, dijo José Alberto y luego reconoció que es para él un honor tocar junto con el merenguero El Prodigio.

Antes de participar en el mencionado festival, José Alberto es uno de los artistas que formará parte de “Caminantes por la vida”, el próximo 25 de octubre.

Con el itinerario bien ordenado en su cabeza, el artista, quien abrirá un bar el próximo año en Santo Domingo, habló de sus actividades futuras y que le llevarán a escenarios de países de Europa, el norte y sur de América y las Antillas Menores.

Responde Online
Algunas de las preguntas que realizaron los lectores de listindiario.com. a El Canario.

¿Cuél es el mejor salsero de la R.D. de todos los tiempos? (Daniel Contreras). “Johnny Pacheco, Raulín Rosendo y un servidor”.

¿Cuál fue el álbum que te abrió las puertas al éxito en este género? ¿con que salsero de los viejos robles te identificas y por qué? (Juan Beltré). “Sueño contigo” y el sonero Pete -Conde- Rodríguez y Andy Montañez fueron los primeros que me dieron la oportunidad de subir a un escenario a sonear con ellos”.

¿Cuál consideras el mejor exponente de la salsa en R.D. ?
(DAVID MALDONADO). “Hay unos cuantos. Yo no califico un solo. Puedo hablarte de Sexappeal, Michell, Raulín, Asdrubar y otros jóvenes que vienen creciendo y prometen.

Punta Cana Salsa Congress'09

Diario Libre
Bávaro, Punta Cana. Ellos se conocen, son como una familia. Su hobby fundamental y su profesión es... bailar salsa.

Los encuentras lo mismo en Puerto Rico que en España, en Francia que en Holanda, en Italia que en Rusia.

Por eso han llegado hasta el NH Real Arena, en Bávaro, Punta Cana, agrupaciones como Karisma, de Miami; Grupo Santo Rico, de la Isla del Encanto; entre otros.

Todo comenzó este viernes y sigue el fin de semana en el excelente Teatro o Sala de Convenciones del complejo hotelero, una de las mejores instalaciones de su tipo, con todas las características tecnológicas, en esa famosa playa.

Los grupos de bailadores de salsa tienen sus propios equipos de seguidores, que junto a ellos, se trasladan de un país a otro donde haya competencias.

En esta ocasión, hasta el 11 de octubre, los participantes tendrán la oportunidad de actualizarse en las últimas tendencias del baile, e intercambiar impresiones con personas de diferentes culturas que comparten los mismos intereses y pasión por la salsa, al tiempo que disfrutarán de los diferentes atractivos y facilidades del complejo hotelero.

Hasta acá han llegado los miembros del jurado, quienes son miembros del comité organizador de la Competencia Mundial.

Como novedad, este año la mayoría de los participantes son niños y adolescentes menores de 21 años, provenientes de Puerto Rico, Venezuela, Martinica, Estados Unidos, Europa y la República Dominicana, que estarán compitiendo en las categorías de "On 1", "On 2", Cabaret y Equipos.

Este año el Punta Cana Salsa Congress es una competencia preliminar de la 2da. Competencia Mundial del Salsa, competencia esa que será transmitida a nivel internacional a través de las cadenas ESPN Internacional y ESPN Deportes.

Sobre NH Real Arena

NH Real Arena, es un resort cinco estrellas que redefine la propuesta de lujo y exclusividad de la costa Este del país. Cuenta con 500 metros de hermosas playas y aguas cristalinas y 642 lujosas habitaciones; una sección para VIPs denominada "Paradise Club", que cuenta con recepción especial, "check in", y sala de espera privados, donde se ofrecen aperitivos todo el día, bar Premium, acceso a Internet y periódicos locales e internacionales.

Domingos de Son en la Zona Colonial

EFE

Santo Domingo.- Todo empezó como un juego, cuando una cuadrilla de amigos comenzó a reunirse los domingos para tocar sus instrumentos de percusión en un rincón de la Ciudad Colonial de Santo Domingo. En menos de dos años, aquel pequeño grupo se ha convertido en una gran orquesta que hace las delicias del público entre notas de son cubano, mucho baile y un ambiente de envidiable camaradería al más puro estilo caribeño.

Las mujeres se visten de gala, con pendientes y collares; los hombres lucen zapatos de dos tonos, tirantes y sombrero. Sobre una tarima las parejas bailan sin descanso, mientras el grupo Bonyé encadena sus melodías cubanas, preferiblemente son, pero también rumba, guaracha y otros ritmos de la vecina isla.

“Yo creo que, en el fondo, somos un grupo esencialmente sonero. Porque en Santo Domingo hay una vasta tradición sonera que data de hace más de un siglo”, explica a Efe Reportajes Néstor Sánchez, uno de los fundadores del grupo.

“De hecho -continúa- pienso que la forma como se baila el son en Santo Domingo y en algunas otras ciudades del país es mucho más apegada al estilo clásico tradicional, mucho más que en Cuba”.

La atracción
El calor de la tarde dominical combina bien con los ritmos caribeños. Y si se acompaña con un trago de ron o con unas buenas “frías” -como se llama coloquialmente la cerveza en República Dominicana- mucho mejor.

Los domingos del grupo Bonyé ya se han puesto de moda en la capital dominicana y comienzan a ser frecuentados no sólo por vecinos, sino también por turistas atraídos por el retumbar de los tambores y el resonar de la trompeta.

Los domingos son del grupo Bonyé
En principio, recuerda Néstor Sánchez, “lo que hacíamos entonces era tocar percusión sobre la música que sonaba en un tocadiscos. Al cabo de dos semanas un compañero trajo una guitarra, después otro trajo una trompeta y, al poco tiempo, ya teníamos un pequeño sexteto que fue expandiéndose”.

A medida que el grupo crecía, el ‘callejoncito’ se iba quedando pequeño para las dimensiones que cobraba la orquesta y los músicos tuvieron que trasladarse con sus instrumentos al antiguo convento.

El grupo
“Empezamos a trabajar con un formato de orquesta más grande. Añadimos trompetas, añadimos bajos... y, sin darnos cuenta, ya teníamos una banda de cerca de quince músicos”, que finalmente, explica, salieron del convento para no dañar el monumento con las vibraciones y comenzaron a tocar en sus escalinatas, su actual emplazamiento.

Las ruinas están ubicadas en una pequeña colina en cuya ladera la gente se sienta sobre la hierba a escuchar al grupo. No es extraño ver espectadores que llevan sus propias maracas, sus claves o su güira para acompañar a los artistas, en una suerte de concierto interactivo.

Tampoco es sorprendente encontrar entre el público a destacadas figuras de la música local que acuden a disfrutar de las evoluciones de los Bonyé como cualquier espectador. En una de las últimas sesiones, se pudo ver a Adalgisa Pantaleón, voz femenina del grupo 4-40, que capitanea Juan Luis Guerra, y una de las intérpretes más reconocidas del país. Hubo suerte, y la estrella dominicana regaló un par de temas a un público embelesado.

Gran respaldo: “Esto ha explotado. Nosotros nunca pensamos que iba a tener este respaldo tan grande. Yo pienso que, en el fondo, lo que ha sucedido, independientemente de la música, que, modestia aparte, es buena, es que la gente necesitaba un espacio así los domingos, con música gratuita, cosa ya muy extraña en estas economías de mercado” de hoy en día, precisa.

El músico, sociólogo de profesión, cree que otra de las claves de la buena acogida de estos conciertos es la necesidad de la gente “de sentirse parte de un movimiento, de un proceso, en sentido gregario...”, tan necesario en esta sociedad que cada vez nos atomiza más y nos separa a unos de otros”.

“Aquí -continúa- ya nos conocemos todos, nos respetamos, somos cómplices de esta iniciativa popular, donde prima sobre todo el gran cariño que nos tenemos y el deseo de transmitir buena música; el deseo de proyectar la cultura popular del Caribe”.

Miranda y Feliciano, Dos Salseros de Verdad

Por Danny Lantigua
Entrevistados en un encuentro con la prensa dominicana que ofrecieron los organizadores del evento Salseros de Verdad, Cheo Feliciano e Ismael Miranda prometieron que en la noche del Sábado 15 de agosto en el teatro La Fiesta del Hotel Jaragua, ofrecerán lo mejor de su repertorio, tanto en salsa como en bolero.

"Esperamos que vayan a disfrutar de un show con un repertorio bastante extenso y una noche de recuerdos bien emocionante" enfatizó Ismael Miranda en el encuentro con la prensa que se realizó el Jueves en Buena Vista Club, Bar and Lounge.

De su parte Cheo Feliciano dijo sentirse muy a gusto con el publico Dominicano y recordó que uno de sus temas principales es precisamente el de Anacaona que fue una indígena de la Isla.

"Es un placer para mi compartir escenario con mi hermano Ismael Miranda, por primera vez en Santo Domingo, aunque ya hemos estado juntos en varios shows a nivel mundial" apuntó Feliciano.

En el espectáculo serán acompañados por una orquesta de músicos dominicanos dirigidos por Rafael Labasta quien precisamente fue quien inauguró la sala de fiestas del Hotel Jaragua.

Más de ellos

Cheo Feliciano
Este artista nace el 3 de Julio de 1935 y dio sus primeros pasos en firme en el campo de la música como estudiante de la Escuela de Música Libre en su nativa Ponce, Puerto Rico. A la edad de 17, se trasladó con su familia a Nueva York donde empezó su carrera profesional como percusionista con un grupo llamado "Ciro Rimac's Review".

Pasó luego a trabajar con la orquesta de Tito Rodríguez, después como conguero con el Conjunto Marianaxi dirigido por el maestro Luis Cruz, y como percusionista con la orquestra de "Kako y su Trabuco". Por recomendación de Tito Rodríguez, Feliciano hizo una audición y obtuvo un trabajo con el Sexteto de Joe Cuba como vocalista. Con Joe Cuba obtuvo sus primeros éxitos en la radio. Temas como "A las seis", "El ratón", "Como ríen" y "El pito", marcaron su paso por el famoso combo cubano; por un tiempo hizo una breve aparición con la orquesta de Eddie Palmieri.

Después de un retiro de tres años, su carrera se reactivó con una grabación histórica titulada Cheo. Rompiendo todos los records de ventas, con el sello Vaya, se anotó éxitos con sus canciones "Anacaona", "Mi triste problema", "Pa' que afinquen" y "Si por mí llueve". Recibió numerosos premios por su esfuerzo, incluyendo el Front Page Award (Premio Primera Plana) del diario New York Daily News.

De sus años de grabación con el sello Fania se produjeron éxitos como "Juguete", "Salomé", "Los entierros de mi gente pobre" y "Juan Albañil". Tambien formó parte del elenco de la primera opera salsa "Hommy". En los años 80, Cheo lanzó su propia compañia de producción de discos: Coche Records. Al entrar a la década del 90 realizó varios proyectos importantes, incluyéndose dos álbum con la Rondalla Venezolana y su trabajo en Cuba, del que editó el compacto: "Cheo en Cuba".

Ismael Miranda
Nació en Aguada, Puerto Rico. Mostrando desde pequeño interés por la música, a los 11 años formó parte de grupos de vocalización llamados "The 4 J's" y "Little Jr. and the Class Mates". Participó con ellos en varias actividades, incluyendo una de las primeras ediciones del espectáculo que celebraba Jerry Lewis para la Distrofia Muscular en Palm Gardens.

En su continuo interés por la música, sobre todo el género afroantillano, formó parte del Sexteto Pipo y su Combo y del grupo Andy Harlow y su Sexteto. En el mismo cantó y tocó conga. En 1967 hizo su primera grabación discográfica con Joey Pastrana titulada "Let's Ball". En ésta el entonces adolescente Ismael se anotó su primer éxito radial con "Rumbón melón".

Con la buena impresión que causó sus actuaciones con Andy Harlow, el hermano de éste, Larry, decidió reclutarlo para su orquesta. Ismael Miranda inició su ciclo de grabaciones con el llamado "Judío Maravilloso" en el álbum "El Exigente". Convencido del potencial del joven cantante, en 1968 Larry lanzó una nueva producción titulada "Orquesta Harlow presenta a Ismael Miranda". Y a renglón seguido, los aciertos se repitieron disco tras disco con las grabaciones "Electric Harlow", "Tribute to Arsenio Rodríguez", "Harlow's Harem", "Abran paso" y "Oportunidad".

Con Larry Harlow Ismael incursionó también en el campo de la composición, compartiendo créditos con éste en los temas "La revolución", "Guasasa", "Arsenio", "El malecón" y "Lamento cubano", entre otros.

A la edad de 19 años se integra a las Estrellas de Fania convirtiéndose en el cantante más joven que componían este grupo, ganándose el mote de "El Niño Bonito de la Salsa".

En pleno auge de la salsa, Ismael irrumpió con fuerza espectacular en las ondas en 1973 al lanzar al mercado la producción "Así se compone un son". Este disco, editado por el sello Fania, marcó el inicio del cantante con su propia agrupación, la Orquesta Revelación. Con ellos tomó por asalto la cuenca del Caribe, los mercados latinos de los Estados Unidos y Europa.

Posteriormente su carrera le dio innumerables aciertos en la música. Temas como "La cama vacía", "La copa rota", "Borinquen tiene montuno", "Como mi pueblo" y "Las cuarentas" le ganaron amplia difusión radial.

En la composición también se anotó éxitos como "Señor sereno", "Abran paso", "Así se compone un son", "Lupe, Lupe" y "Pa' bravo yo", esta última popularizada por el sonero cubano Justo Betancourt.

Miranda: "Los jóvenes buscan la música de los años 60 y 70"

Por Severo Rivera

SANTO DOMINGO. El "niño bonito" de la Fania, Ismael Miranda, apostó de nuevo a la denominada "salsa gorda" en su próxima producción discográfica, al considerar que el mercado de ese género lo está demandando.

El sonero y bolerista puertorriqueño que actuará aquí el próximo sábado 15 en el Hotel Jaragua, junto al inigualable José-Cheo-Feliciano , se expresó en esos términos al conceder una entrevista a reporteros de DL, ocasión en la que avanzó que su oferta musical número 86 retoma los orígenes que lo vieron nacer.

"Ismael Miranda de regreso al son da título a mi próximo disco y se trata de un logro para mí. Este álbum que estamos haciendo es para el bailador, porque eso es lo que la gente está buscando, sobre todo los jóvenes. Hay muchas escuelas de la salsa, pero creo que este material se ajusta a lo que está demandando el público Lo que está pasando hoy día es que los jóvenes están buscando la música de los años 60 y 70 para bailarla, por eso hice este disco para los bailadores", apuntó en una conversación por la vía telefónica.

Define su propuesta como algo similar a la música que se ofertaba a los bailadores en esas décadas. "Es algo hecho para que la gente salga a bailar", apuntó el laureado arista.

Del show

Asegura que para él es un privilegio poder actuar junto a su paisano Cheo Feliciano, al que le unen fuertes lazos de amistad. "Nuestra aspiración es que los dominicanos y dominicanas puedan ir compartir con nosotros esa noche.

El público recibirá los éxitos, llevaremos esas producciones y haremos un recorrido desde la década de los años 60 hasta nuestros días. De hecho hicimos una encuesta para saber que querían escuchar. De manera que será una noche de mucho gozo, de alegría para todos", reseñó.

Al comentar este encuentro con Cheo Feliciano, refiere que hace poco tiempo celebró sus 40 años en la música con un concierto que hizo en Nueva York, ocasión en al que, entre otros, participó su amigo Feliciano. "El y yo trabajamos mucho, somos amigos íntimos, es mi maestro y la verdad que estoy muy contento de este encuentro en Santo Domingo".

Cuatro décadas de éxitos

La voz de Ismael Miranda tiene un tufo a fin de semana en un segmento importante de la población que consume la salsa. Su voz ha jugado un papel de primer orden en ese género. Su impronta lo de lata.

Tiene cuarenta años en la escena y resume esa trayectoria de muchos reconocimientos y satisfacción. "La música me ha tratado bien, eso es un logro para mi persona, porque siempre he contado con el apoyo de la gente. En estos tiempos también incursiono en la música cristiana, porque desde hace un tiempo son un servidor de Dios".

En ese orden, adelantó que también da los toques finales a lo que serán su segundo álbum dirigido al mercado cristiano. "Eso lo hago por convicción. He abrazado la palabra de Dios y creo que hay que llevar mensajes positivos, el mundo los necesita".

Dos veteranos

La dirección musical de esta presentación estará a cargo del destacado músico Rafael Labasta, quien fue el creador del primer Big Band que estuvo en La Fuente del Hotel Jaragua, trabajó además en Las Vegas con Sammy Davis Jr. Labasta será el invitado especial con su orquesta en esta noche que promete ser inolvidable.

En "2 Salseros de Verdad", el público tendrá la oportunidad de disfrutar de los grandes éxitos de estos dos veteranos artistas, en el que harán una descarga de musical de mucha salsa, son y boleros, bajo la producción de Buena Vista Entertainment y Corporación EM.

Miranda: He pegado todas mis canciones

Listin Diario

Santo Domingo.- Pisar tierra dominicana es un placer que desde los años 70 disfruta “El Niño Bonito de la Salsa”, Ismael Miranda, y ahora que se acerca su presentación junto a José “Cheo” Feliciano el próximo 14 de agosto en el Teatro La Fiesta del hotel Jaragua, los ánimos están caldeados y los artistas listos para ofrecer un encuentro musical inolvidable.

Durante una entrevista telefónica y con una voz muy animada, el salsero Ismael Miranda expresó que tanto Cheo como él están listos para hacer un espectáculo con la calidad que siempre va a merecer el público dominicano, que tanto amor les ha brindado durante toda su trayectoria musical.

“El ánimo está alto, estamos listos para ir a hacer un buen espectáculo, voy con muchos bríos y las expectativas son muy buenas”, expresa Miranda, asegurando que tienen preparado un buen show para los criollos.

El también compositor aclaró: “No hay mucho que yo pueda llevar al público dominicano, acuérdate que ya el público sabe lo que quiere, y lo que ellos quieren es lo que le vamos a llevar, las canciones de los 70 que yo pegué mucho allá, como ‘Incompleto amor’, ‘Careta’, ‘María Luisa’, eso es lo que quieren y eso tendrán”.

Encantando

El popular salsero y sonero se define como un enamorado de República Dominicana, y esto no es una casualidad.

“Acuérdate que en los años 70 esa era mi segunda casa, ahí hice muchas amistades y fueron muchas las cosas lindas que pasaron en los espectáculos que hicimos, y las cosas lindas con todos los amigos, íbamos allá todos los fines de semana, o sea que no es una sola anécdota, es un millón y estoy esperando poder llegar allá y poder estar con todos esos amigos que sé que van a estar con nosotros allí, esperándonos para darnos un abrazo”, reiteró.

En los últimos años Ismael Miranda ha visitado en distintas ocasiones República Dominicana para hacer promoción. Así vino una vez a promover una actividad que se vio frustrada por un incidente con los productores y organizadores de la misma, pero de este hecho Miranda prefirió no hablar porque eso “ya pasó”.

Además de cantar, Miranda es compositor de innumerables canciones que fueron y siguen siendo populares en la salsa clásica, entre los DJ de las discotecas latinoamericanas y en los hogares de los seguidores de este género musical.

Durante la entrevista el salsero recordó que, además de haber compuesto canciones dedicadas a otros cantantes, compositores, países, de asunto social y familiar, escribió muchas canciones inspiradas en otros artistas, y en especial recuerda la que escribió para Justo Betancourt, “Pa’ bravo yo”.

No tiene preferencias

Con un sinnúmero de canciones en carpeta, parece indiscutible para “El Niño Bonito de la Salsa” no poder señalar preferencia por alguna canción en especial al momento de estar encima del escenario, pero, entre risas, Miranda resalta: “Es que la gente se conecta con todas, porque creo que he sido bien bendecido, por lo menos el 50 por ciento de las canciones que yo grabé, casi todas pegaron, en un disco yo pegaba dos, tres canciones, así que muchas canciones de las que voy a cantar se pegaron en República Dominicana”, dijo. Pero puntualizó: “Yo me las gozo todas, me las disfruto todas y si veo a la gente gozando, pues me las disfruto más”.